March 20th, 2020

promo picturehistory март 24, 2016 11:48 5
Buy for 50 tokens
ПРОМО блок временно свободен!
Чем дольше отстаиваешь права, тем неприятнее осадок.

Учебные войны «летучих морпехов»


580831d56c947a4487d3ccbd40356242.jpg

К 1917 году, когда США вступили в Первую мировую войну, опыта масштабных боевых действий у них не имели ни армия, ни флот — приходилось учиться у союзников, перенимая бесценный кровавый опыт и пользуясь наработками по вооружению и технике. В межвоенный период благодаря изоляционистской политике руководства армейская авиация полуторагодичный опыт Первой мировой никак не подкрепляла, а вот лётчики авиации Корпуса морской пехоты периодически поддерживали боевую форму, борясь с «коммунистами» буквально у порога дома — в Карибском бассейне и в Латинской Америке. Опыт был специфическим — антипартизанская борьба отличается от столкновений с регулярной армией — но он помог морпехам значительно быстрее освоиться в боях на Тихом океане в начале Второй мировой. С кем и как воевали американские лётчики того времени?

Collapse )

Чем дольше отстаиваешь права, тем неприятнее осадок.

Неизвестный "Дядя Стёпа"



В 1940 году в «Молодом колхознике» (№ 5) вышла поэма Сергея Михалкова «Дядя Стёпа в Красной Армии». В поэме «Дядя Стёпа» участвует в Освободительном походе РККА в 1939 году и идёт в бой «наперевес» с советским пограничным столбом.
Впоследствии поэма не переиздавалась и выпала из канонического ряда поэм о легендарном великане Степане Степанове, а военная биография Дяди Степы была ограничена службой на флоте и участием в битве за Ленинград во время Великой Отечественной войны.


Collapse )

  • id77

Стена Плача. Часть 2

Здравствуйте уважаемые.
Продолжу, начатое в первой части вчера,  и на основании оной сделаю вывод, что Второй Храм был величественным, красивым, неплохо укрепленным и богато украшенным зданием. Однако таковым ему предстояло быть не очень долго. В 70 году н.э. в результате Первой Иудейской Войны Второй Храм был полностью разрушен и сожжен римлянами, а его утварь захвачена в качестве трофеев. Он горел в течение 10 дней, весь Иерусалим был превращен в руины, а Храмовая Гора была распахана. Было пленено почти 100 000 жителей, а погибших от меча, голода и всего плененных за время войны, по свидетельству того же Иосифа Флавия, было около 1 миллиона. Разрушение Иерусалима и сожжение Храма положило начало рассеянию евреев по всему миру. Самый известный артефакт Храма - Золотую Менору, можно лицезреть до сих пор на Триумфальной Арке Тита, недалеко от Колизея. На барельефах этого памятника былого величия Римской империи показано триумфальное шествие победоносных римских войск во главе с Титом (будущим императором), возвращающихся с победой из Иерусалима.
menora
барельеф с Арки Тита в Риме с изображением Меноры


Collapse )
  • prajt

Нестареющий "Необыкновенный концерт" Сергея Образцова

Если вам приходилось посещать театр кукол им. С. Образцова в Москве, или хотя бы слышать о нём, то весьма вероятно вы знаете о «Необыкновенном концерте». Этот спектакль - визитная карточка театра.

"Необыкновенный концерт" за свою историю был сыгран больше восьми тысяч раз, "живьем" его видели более пяти миллионов человек, а в телеверсии — больше двухсот миллионов. Получив эти цифры, эксперты Книги Гиннесса поначалу не поверили своим глазам: показатели самых популярных театральных постановок мира на два порядка ниже.





"Кукольные часы" на театре кукол С.В.Образцова

[Дальше...]


Еще в 1939 году Александр Введенский принёс в театр Образцова свою кукольную пьесу для взрослых «Концерт-варьете». Пьеса по просьбе Образцова была переработана для детей и представляла собой пародию на популярные концертные программы и исполнителей тех лет, а действующими лицами в ней были животные.








Однако постановку отложили, затем началась война, и пьеса Введенского так и осталась лежать в архиве театра. Работа над новым спектаклем началась весной 1944 года. Почти год продумывалась пьеса. Осенью 1945 года были готовы первые эскизы кукол, затем начались репетиции. Сценарий спектакля складывался постепенно по принципу театрального «капустника».

Спектакль составили как смешную пародию на стандартные приёмы и стереотипы множества эстрадных концертов того времени. Его так и назвали - «Обыкновенный концерт». Впервые он был показан в 1946 году.
«Через полтора года, как концерт полюбили, пошли зрители, рассказывал Борис Голдовский, историк театра, - вдруг в 48-м году спектакль закрыли. Во-первых, в необыкновенном «Обыкновенном концерте» нет ни одного положительного героя. Во-вторых, это клевета на нашу эстраду».














Тогда Сергей Образцов поменял название спектакля на «Необыкновенный концерт». А в качестве положительного героя стал выступать сам, взяв на себя роль ведущего концерта.

По настоянию чиновников из программы были изъяты ещё несколько номеров (пародия на «буржуазный» джаз, «трафаретная» обезличенная хоровая капелла, в которой узнавали хор Свешникова и пр.), и оставшихся пять-шесть кукольных номеров хватило лишь на одно (второе) отделение, которое было названо «Концерт кукол», а в первом отделении Образцов исполнял свой сольный концерт.

Но уже через полтора года Эдуард Апломбов - конферансье спектакля, вернулся на сцену. Его роль в разное время играли Семен Самодур, Евгений Сперанский и блистательный Зиновий Гердт. Они же были и авторами знаменитых реплик.
Всемирно известный конферансье Эдуарда Апломбов, этот нагловатый, но очаровательный тип объявлял номера концерта с необыкновенным юмором, от которых зал просто умирал от хохота.










В 1968 году в новой редакции спектакля возродился полный концерт. При этом Образцову удалось сохранить неизменной всю программу, в том числе блестящие реплики конферансье, которые произносил Зиновий Гердт, искрометный юмор и сатирические образы всех персонажей.

Спектакль представлял собой пародию на различные жанры искусства: хоровое пение, авангардная музыка, цирк, цыганские романсы, латиноамериканские (трио, исполнявшее песню «Ай-яй-яй, компанья», что, по словам ведущего, в переводе означает «Ой-ёй-ёй, коллектив»), а также французские (вымышленная певица Мари Жють - возможно, аллюзия на Мирей Матьё) песни.
На "Необыкновенном концерте" выросло не одно поколение. Ему выпала самая счастливая из возможных в этом жанре судеб — он был растащен на цитаты и вошел в разговорный обиход.






Выражения "цыганский хор заполярной филармонии", "соло водобачкового инструмента" и "капелла главного аптекоуправления", равно как и имена Стеллы Свисс, Мари Жють и братьев Баклушиных знают у нас все, кому за двадцать или за двадцать пять.
«Необыкновенный концерт», не потеряв живой реакции, стал памятником ушедшей советской эстраде. О которой, иногда с горечью вспоминают какие-нибудь социально активные пенсионеры, которые, не теряя надежды на лучшее.
В прежние годы концерты были вправду разнообразнее. Мог выйти Василий Лановой и прочитать что-нибудь из Пушкина. Обычно он читал: «Алина, сжальтесь надо мною, быть может, за грехи мои, мой ангел, я любви не стою...»












Обязательно был один какой-нибудь номер из классики, или балета Большого театра. Могла выйти Майя Михайловна Плисецкая и станцевать «Умирающего лебедя». Хазанов - в концерте ко Дню милиции. Его обычно выпускали даже в телевизионный эфир.
Конечно, эстрадный оркестр под управлением Юрия Силантьева. Цыгане обязательно...
В общем, все то, что так остроумно пародировали в «Необыкновенном концерте». Ну и, конечно, был конферансье, жанр и, можно сказать, сам тип, родившийся на заре прошлого века в подвалах кабаре, на небольших летних эстрадках в городских садах.

Что говорить, некоторые реплики ведущего Эдуарда Апломбова и участников концерта стали «крылатыми»:

«У рояля - то же, что было раньше»;

«Дерзайте, маэстрочки, чтоб талантливо было, а я пойду немножко покурю».









«Ибо кто из нас не любит, придя домой после радостного трудового дня на службе, уединиться и попеть хором!»

Она (Мари Жють) поет о любви, только о любви в рамках культурного обмена. Ее тема - страдание, страдание не в смысле «я страдала, страданула», а в смысле «лямур-тужур-бонжур».

«Молодой, холостой, незарегистрированный».

«Шахерезада Степановна! - Я готова».

«Мы с вами живем в эпоху деревянных реек, стекла и бетона. Вот почему на этой сцене столько деревянных реек, вот почему в нашем юморе столько бетона».

«А ну, ходи веселей, курносенький!»

«Сидоров-Сидорини с огромным успехом пел в Милане, наискосок от Ла Скала».











«Дикие звери работают в изолированной от публики клетке, что обеспечивает им полную безопасность».

«Семен Иваныч, будьте любезны, дорогой, ликвидируйте рояльчик».

«Лишь тот, кто витамины пьет, до самой смерти доживет!»

«Конферансье. Слово это, к сожалению, до сих пор не русское, слово это зарубежное. Оттуда. Кстати, о Западе. Есть мнение, что Запад успешно загнивает. Но не будем на этом останавливаться, это, в конце концов, их нравы».

«Завершающее монкондо белиссимо сюсюрандо водобачкового инструмента».

«Если я не найду свой кумир, - Брошу мир и уйду в мо-нас-тыр! Девочки! - Что?! - За мной! - Куда?! - В монастыр!!!»













А квинтет Вальдемара Кыша - это же шедевр водно - бочковой музыки. Ничего не напоминает?

Идут годы, подрастает уже четвертое поколение. Заглянешь в афишу театра кукол им. С.Образцова и радуешься - спектакль по-прежнему идет, несмотря на возраст, шутка ли - почти 70 лет.

Когда будет время, соберитесь все вместе и посмотрите «Необыкновенный концерт». Посмеётесь от души. Хорошее настроение гарантируется!
Здесь полная версия спектакля - фильм 1972 года.






Оригинал:
https://www.liveinternet.ru/users/komrik/post347898947



ymorno.ru, уморно, forum

10 лучших фильмов эпохи немого кино по версии Silent Era, которые увлекают и сегодня



Эти фильмы, несмотря на то, что с момента их создания прошло почти сто лет, не теряют своей притягательности и сегодня. В рейтинг ста лучших фильмов эры немого кино, составленный при непосредственном участии зрителей на специализированном сайте Silent Era, вошли романтические истории и фильмы ужасов, исторические картины и мелодрамы. В нашем сегодняшнем обзоре предлагаем познакомиться с первой десяткой лучших немых фильмов.

Collapse )

зимнее
  • tanafi

"Этюд с натуры"

Луиза Буржуа ( 1911,Париж - 2010, Нью-Йорк) : американский скульптор, живописец и график французского происхождения.
Луиза Буржуа занялась изучением искусствоведения в Школе Лувра и в Школе изящных искусств в 1936 году, ассистировала Фернану Леже, увлеклась левыми идеями (коммунизмом), сюрреализмом и конструктивизмом. Тогда же пару раз посетила Советский Союз. В 1938 вышла замуж за американского искусствоведа Роберта Голдуотера, эксперта по первобытному искусству, который стал первым

Collapse )
ymorno.ru, уморно, forum

Кто такие «гуси-лебеди» из русской народной сказки

Унесли маленького братца гуси-лебеди и отправилась сестра его выручать...

Все мы с детства помним этот сказочный сюжет. Но зачем мирным перелётным птицам похищать ребёнка? Ладно бы какого-нибудь царевича, но ведь в сказке речь идёт об обычной крестьянской семье. Почему бабе-яге в этой сказке служат не совы или какие-нибудь хищные птицы? И почему они так странно называются «гуси-лебеди», это же два разных биологических вида и крестьяне их вполне различали?



Collapse )

  • prajt

Две песни, две истории

Не сомневаюсь, что песни, о которых пойдет речь далее, хорошо известны людям среднего возраста, да и молодежь наверняка их слышала. Но вот то, что их оказывается исполнял известного эстрадного певца 70-80-х я не знал. И звучание в таком исполнении было для меня удивительно и неожиданно . Предлагаю и Вам удивиться и познакомится с малоизвесными версиями двух известных песен.
[Дальше...]
Песня «Русское поле» Инны Гофф и Яна Френкеля попала в знаменитый фильм "Новые приключения неуловимых" в последний момент. Когда вся музыка была уже готова, режиссёр вдруг попросил написать еще одну песню — о России.

И композитор Ян Френкель предложил своё совместное с Инной Гофф произведение. Он даже не знал, кто в картине будет петь «Русское поле». А выяснилось, что исполняет её белогвардейский офицер.
Стоит отметить, что худсовет и прочие прочие надзорные инстанции встретили песню с пониманием, фильм был выпущен на экраны. Но бдительные товарищи в рецензиях и письмах в редакции всесоюзных газет «забанили» эту песню, назвав белогвардейской. Несколько лет редакторы на радио не ставили её в эфир.
Второе рождение песня получила, когда ее исполнил на всесоюзном радио Юрий Гуляев.

Инна Гофф так вспоминала об истории создания слов песни «Русское поле»:
«Написала, потому что люблю поле. Люблю русское поле, потому что родилась в России. Таких нигде и нет, наверное… Как мала суша в сравнении с «равниной моря», так малы города в сравнении с ширью наших полей. Полей… Этот ничем не заслонённый вид на край света, из-за которого утром всплывает солнце и за которым оно прячется к ночи… Золотое шумящее поле налитых колосьев было последним мирным видением моего отрочества… »







«Гляжу в озёра синие»

Песня к к кинофильму «Тени исчезают в полдень». Многие её слышали и не раз. Авторы этой песни композитор Леонид Афанасьев и поэт Игорь Шаферан.
В том виде, в котором мы её знаем, эта песня была написана и исполнена в 1971 году.
Трогательна история рождения музыки, на которую потом написал стихи Игорь Шаферан.
Леонид Викторович Афанасьев - лётчик. Он воевал на фронтах Великой Отечественной войны командиром эскадрильи, сто шестнадцать раз вылетал на боевые задания. Получил тяжёлое ранение, имел правительственные награды. Но награды от Сталина он получал и за созданную им музыку.

Известны многие его песни (их более 200). Часть из них написаны к советским кинофильмам (звучат более чем в семидесяти фильмах). Он так же писал музыку к опереттам, симфоническим концертам и поэмам.
Будучи командиром эскадрильи, Леонид Афанасьев сто шестнадцать раз вылетал на труднейшие задания.

В один из дней уставший, засыпающий за штурвалом боевого самолёта, Леонид Афанасьев возвращался на аэродром после выполненного боевого задания. Силы покидали его. Он понял, что в любой момент потеряет контроль над собой и самолётом. Собрав последние силы, Леонид решил посмотреть где летит и можно ли там посадить самолёт.
То что он увидел под крылом самолёта поразило его до глубины души. Он летел над водной гладью. Вокруг стояла звенящая тишина, светило солнце. В голубой воде отражалось всё, что было вокруг: небо, облака, лес на берегу и его самолёт. В его уставшем мозгу зазвучала музыка.

Она так потрясла летчика, что он сумел продолжить полёт. Успешно совершив посадку, Леонид стал быстро записывать музыку, которая родилась в его душе, пока он летел над озёрами.... Дальнейшую судьбу Вы уже знаете. Игорь Шаферан уловил это состояние и облёк всё в слова, которые звучат уже много лет.








Эта история стала известна благодаря одному человеку, который работал на Мосфильме со многими знаменитыми композиторами, поэтами, артистами. Её в узком кругу рассказывал сам Леонид Афанасьев.



  • 477768

"Облегчённый" вариант

Итальянские спортивные автомобили Ferrari 208 GTB/GTS



Спорткар Ferrari 208 GTB/GTS представляют собой фактически варианты более распространённого спорткара Ferrari 308, оснащённую двигателем с меньшим объемом. Версия GTB имела закрытый кузов, GTS - кузов-тарга с открытым верхом. На версию 208 GTB был установлен 8-цилиндровый двигатель объемом 1 990 куб.см, развивавшем мощность в 155 л.с. Установка подобного двигателя была обусловлена желанием фирмы охватить как можно больший объем рынка, в первую очередь внутреннего рынка Италии, где новые автомобили с объемом двигателя более 2 литров облагались большим налогом. В серийное производство 208 GTB/GTS были запущены в 1980-м году и выпускались до 1982-го года, после чего были сменены версией 208 GTB/GTS Turbo, оснащавшейся двигателем с турбонаддувом. Всего было собрано 140 Ferrari 208 GTB и 160 GTS

Collapse )
маврикиевна

Музыкальный андеграунд Егора Летова.


 Музыкант Егор Летов и писатель Эдуард Лимонов на митинге.
Андеграунд - это подземелье, подполье, тайное... Я не ценитель музыки подобного рода, но здесь очень интересны тексты песен, и что автор хотел сказать этим в своей песне.
Речь пойдёт о городе Новосибирске, где не раз был известный музыкант Егор Летов и о новосибирском музыканте-суициднике.
Вечером 22 апреля 1989 года Дмитрий Селиванов пришёл в здание НЭТИ в гости к группе «А’МБЕ»,Collapse )